壁に世界をみる―𠮷田穂高展

三鷹ゆかりの版画家、𠮷田穂高（1926-1995）の回顧展。𠮷田博・ふじをの次男として生まれた穂高は、最初は油彩で画家として出発しますが、版画へと移行し、のちに木版と写真製版の併用など独自の技法を開拓します。時代ごとに画風を変え、晩年にはものいわぬ〈壁〉を通して無限に広がる世界をみた穂高。その作品世界を115点で辿ります。

日日是アート　ニューヨーク、依田家の50年

2012年に個展を開催した依田洋一朗（よだ・よういちろう、1972-）とその両親依田寿久（よだ・としひさ、1940-）、依田順子（よだ・じゅんこ、1943-）の三者三様に展開する作品を、ニューヨークのアトリエの様子を交え紹介します。テキスト：村松友視、山下洋輔ほか、依田家による依田家の50年など掲載。
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タータン 伝統と革新のデザイン

日本ではタータン・チェックと呼ばれるスコットランド文化の象徴「タータン」。その定義から始まり、タータンの種類、製造方法、歴史、登録の仕組み、日本での展開、エディンバラの諷刺画家ジョン・ケイ（1742-1826）の銅版画などを通じてその社会的文化的背景を紹介する。青幻舎・発行。

横山操展～アトリエより～

日本画家横山操（1920-1973）の三鷹市大沢にあるアトリエに遺されていた未公開作品や筆、墨などの愛用品を展示。《舞妓》、《むさし乃》、《茜》の他、三鷹の風景を描いたスケッチや新聞小説「石版東京図絵（作:永井龍男）」の挿絵原画153点なども。インタビュー：米谷清和（日本画家）。

1993年開催の「開館記念展　絵画新生の熱情　横山操展」図録もあわせてどうぞ → LINK

 絵画新生の熱情（1993年発行）

届かない場所　高松明日香展

高松市在住の高松明日香（1984-）の旧・新作164点を4～9点ずつ組み合わせて1つの作品に再構成し、計27点の新作として展示。独特のトリミングや色彩と作品配置が呼応し、見る人それぞれの物語が展開されます。作家自身による年譜も掲載。

色あせない風景　滝平二郎の世界

滝平二郎（1921-2009）の画業を振り返り、『八郎』（1967）『花さき山』（1969）『モチモチの木』（1971）（作・斎藤隆介）など絵本の原画、朝日新聞日曜版に連載されたきりえ作品などに加え、初期の木版画作品も数多く紹介します。

根付　江戸と現代を結ぶ造形

京都 清宗根付館が所蔵する江戸から近代にかけての伝統的な根付（約60点）と現代根付（約240点）による展覧会図録。現代根付は8つのテーマと5人の作家を取り上げ、新しい素材や現代性を盛り込みながら今も息づくその魅力を紹介します。

芸術写真の時代　塩谷定好

大正から昭和にかけて活躍した写真家・塩谷定好（しおたにていこう／1899-1988）。生まれ育った鳥取の自然や人々をモチーフに絵画的な美しさを追求した1920年代の作品をはじめ、中央への作品発表から距離を置いた後、1970年代までの半世紀にわたる仕事を100点の作品で紹介します。

米谷清和展～渋谷、新宿、三鷹～

米谷清和（1947-）は長く三鷹にアトリエを構え、都会に暮らす人々の日常的な風景やその孤独を描き出しています。1967年福井から上京した米谷が定点観測のように描きはじめた渋谷、新宿、そして三鷹の風景を中心に計47点を掲載。従来の枠を超えた同時代の日本画の魅力を紹介します。

川崎のぼる～汗と涙と笑いと～展

「巨人の星」の作画 、「いなかっぺ大将」などで知られるマンガ家川崎のぼる初めての回顧展。大阪で貸本マンガ家としてデビューした初期から、三鷹時代（1967年～2003年）、熊本移住後に手がけた絵本も含め、原画251点91タイトルほか単行本、資料などで約60年にわたる画業をふりかえる。テキスト：夏目房之介（マンガ評論家）。川崎のぼる書き下ろし自叙伝掲載。

写楽と豊国 ～役者絵と美人画の流れ～

東洲斎写楽と歌川豊国を軸にした寛政期の浮世絵を出発点として、幕末にいたる役者絵と美人画の流れを紹介します。人気力士を描いた相撲絵や肉筆画（10点）も含む絵師41人140点の出品作品を通して、江戸の賑わいをお楽しみください。歌舞伎堂艶鏡、勝川春艶、勝川春英、鳥居清長、喜多川歌麿、歌川豊春、歌川豊国、歌川国政、歌川国貞、歌川国芳ほか。

マリー・ローランサン展
～女の一生～

パリで生まれ、パリに生きた女性画家マリー・ローランサン（1883-1956）。10代の頃に絵付けした大皿や初期の自画像から、アポリネールとの出会い、男爵との結婚、離婚、二度の世界大戦を経て、画風が確立した後の優雅な女性像まで68点でその一生を辿ります。リセ時代の成績表も掲載。テキスト：吉澤公寿（マリー・ローランサン美術館）。表紙はオフメタル（鏡面）。

森秀貴・京子コレクションによる現代版画展

森秀貴・京子ご夫妻が三鷹市に寄贈された版画作品を紹介。出品作家（作品点数）：瑛九（107）、ジョン・ケージ（3）、元永定正（4）、前田常作（6）、池田龍雄（1）、草間彌生（11）、靉嘔（163）、ナム・ジュン・パイク（4）、横尾忠則（6）、谷川晃一（6）、坂口登（2）、彦坂尚嘉（12）、堀浩哉（13）、大浦信行（1）、藤江民（1）

畠中光享コレクション　華麗なるインド
－インドの細密画と染織の美－

畠中光享氏が40年にわたり収集したコレクションから厳選したインドミニアチュール（細密画）とインド染織を紹介。インドミニアチュールは仏教経典の挿絵を起源とし、おもに16世紀末から19世紀半ばまで、小さな画面に鮮やかな色彩と美しい線で描かれました。染織は文様染、刺繍、絞りなど多彩で高度な技術を見ることができます。

記憶のドラマ 依田洋一朗 展

依田洋一朗（よだ・よういちろう、1972-）は画家の両親のもと高松市で生まれ、生後3ヵ月からニューヨークで暮らしている。壊されゆく古い劇場やホテル、チャップリンなど往年の映画スターなどが描かれた油彩89点を紹介する初の回顧展。作家自身による作品解説、年譜も掲載。

芸術家の肖像
～写真で見る19世紀、20世紀フランスの芸術家たち～

画家アングル､ドラクロワ､コロー､ドーミエ､セザンヌ､ルノワール､モネ､ルソー､マティス､女優サラ・ベルナール､詩人ボードレールなど40人の芸術家の制作風景や日常なども垣間見ることのできる貴重な写真100点を紹介。 19世紀前半に発明 された写真技術の展開も同時に楽しめます。

フェアリー・テイル
〜妖精たちの物語〜

英国ヴィクトリア朝時代に大ブームとなった妖精。井村君江氏の旧コレクションである絵画38点、挿絵本23点、陶磁器12点、コティングリー妖精事件の写真5点等により妖精の魅力を紹介。井村君江・著、レベル・発行。

谷川晃一展
～南の庭のアトリエより～

谷川晃一（1938-）の画家、美術批評､アートディレクションなど多岐にわたる活動を絵画作品、陶皿、ワックス人形、絵本などの著書、企画展覧会のポスターなどにより紹介する回顧展。テキスト：谷川晃一、巖谷國士ほか。

ドーミエとグランヴィル
～戯画と挿絵の黄金時代～

19世紀フランス・パリで諷刺画家として活躍したオノレ・ドーミエ（1808-1879）とJ.J.グランヴィル（1803-1847）。1830年七月革命で王位についたルイ=フィリップとその閣僚を題材にした政治的な作品をはじめ、1835年言論弾圧法以後の社会諷刺画（ドーミエ）、挿絵（グランヴィル）など各約60点の作品を紹介。

リチャード・ゴーマンⅡ
Richard Gorman, Paintings and Prints

現代アイルランドを代表する画家リチャード・ゴーマン（1946-）。その面と線による単純な形と純粋な色彩で抽象美を追究する作品は欧米で高い評価を得ています。当館では1999年に「リチャード・ゴーマン」展を開催しましたが、本展ではその後10年余を経てさらなる展開を見せる画家の軌跡を油彩･版画65点によりたどります。こちらもあわせてどうぞ【リンク】

画家のかたち、情熱のかたち
－桜井浜江　髙島野十郎　田中田鶴子　ラインハルト・サビエ－

三鷹市市制施行60周年記念事業である今回の収蔵作品展では新規収蔵作品を中心にして三鷹ゆかりの女流画家・桜井浜江(1908-2007・15点)と田中田鶴子(1913-2015・34点)、さらに当館の企画展でもご紹介した髙島野十郎(1890-1975・8点)、ラインハルト・サビエ(1956-・10点)の作品を紹介。

生誕150年記念
アルフォンス・ミュシャ展

アール・ヌーヴォーを代表するチェコ出身の画家アルフォンス・ミュシャ（1860-1939）の生誕150年を記念した展覧会図録。大阪府堺市の所蔵品をはじめとしてチェコおよびフランスの美術館の協力を得て、パリでデビューを飾ったポスター《ジスモンダ》から、アメリカ時代、故国チェコに戻った晩年までの生涯を約300点により紹介。